Krypta in der Wiener Peterskirche: Liederabend Violetta Kowal und Barbara Rektenwald – „Ins Licht“ (22.04.2026) 

Bericht von Adam Nietrzebka

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Barbara Rektenwald, Violetta Kowal (foto© Mátyás Sándor)Barbara Rektenwald, Violetta Kowal (foto© Mátyás Sándor)

Mit dem Programm „Tierwelt im Klang“ setzte das Projekt „Ins Licht“ seine besondere Reihe konsequent fort und zeigte am 22. April 2026 erneut, wie lebendig und überraschend das Kunstlied heute klingen kann. Der Abend in der Krypta der St. Peterskirche verband selten gespieltes Repertoire – insbesondere von Komponistinnen – mit einem thematisch fein gesponnenen Konzept, das unmittelbar Bilder im Kopf entstehen ließ.

Die Gliederung in „Im Wald“, „Am Wasser“, „Rund ums Haus“, „Im Haus“ und „Warmes Klima“ wirkte dabei nicht wie bloße Programmatik, sondern wie eine musikalische Reise durch verschiedene Lebensräume. Gerade in den Werken von Gustav Mahler, Witold Lutosławski, Germaine Tailleferre, Paul Dessau, Francis Poulenc und Erik Satie (in neuer deutscher Übersetzung von Tanja Kuzmany-Kenda) zeigte sich, wie viel Ironie, Leichtigkeit und Tiefe in diesem scheinbar einfachen Thema steckt.

Besonders eindrucksvoll war der hohe Anteil zeitgenössischer Musik, der dem Abend eine eigene Frische verlieh. Hier wurde deutlich, dass das Lied längst kein abgeschlossenes Genre ist, sondern sich stetig weiterentwickelt – offen für neue Klangsprachen, neue Formen des Erzählens und neue Beziehungen zwischen Stimme und Sprache.

Die Lieder „Kikriki“, „Der Stachelheld (2)“ und „Schweinetanz“ von Robert J. Crow aus „Zehn russischen Kinderreimen“ wirken wie lebendige Miniaturen voller Bewegung und Humor. Die Sprache wird dabei spielerisch gestaltet und rhythmisch geformt, wodurch Stücke von besonderer Frische und Vielschichtigkeit entstehen.

Einen ganz eigenen Ton fand Ursula Erhart-Schwertmann in ihren neuen Vertonungen von Christian Morgenstern („Das Huhn“, „Die drei Spatzen“ und „Ein kleiner Hund mit Namen Fips“), die an diesem Abend uraufgeführt wurden. Ihre Musik wirkt verspielt und zugleich präzise beobachtend. Der Wechsel zwischen gesungenen und gesprochenen Passagen lässt kleine Szenen entstehen, die fast theatralisch anmuten – als würden die Figuren für einen Moment lebendig in den Raum treten. Humor und musikalische Feinzeichnung gehen dabei eine natürliche Verbindung ein.

Die Werke von Barbara Rektenwald nahmen innerhalb des Programms eine besondere Stellung ein, da sie zugleich interpretierend und schöpferisch präsent war. In ihrem neuen Werk „Meine Katze“ auf einen Text von Tanja Kuzmany-Kenda verbindet sie improvisatorische Elemente mit einer differenzierten Klangsprache, die traditionelle Liedformen bewusst erweitert. Der Einsatz moderner Klaviertechniken – etwa in der Behandlung von Klangflächen, Resonanzen und rhythmischen Freiheiten – schafft eine offene, atmende Struktur. Gleichzeitig bleibt die melodische Linie ein zentrales Ausdrucksmittel, wodurch eine überzeugende Balance zwischen Experiment und Unmittelbarkeit entsteht.

Ihre weiteren Lieder, darunter das interaktive „Ein Kro-ko-kro-kodil“ und der „Giraffenwalzer“, öffneten den Konzertabend zusätzlich in Richtung Spiel und Beteiligung: Das Publikum wurde aktiv in das musikalische Geschehen einbezogen, was dem Abend eine besondere Lebendigkeit verlieh.

Verena Crow, Barbara Rektenwald, Ursula Erhart-Schwertmann, Astrid Drapela, Violetta Kowal, Tanja Kuzmany-Kenda (foto© Mátyás Sándor)

Interpretatorisch überzeugte Sopranistin Violetta Kowal durch eine große stilistische Bandbreite – von fein nuancierten lyrischen Passagen etwa bei Johannes Brahms und Fanny Hensel bis hin zu pointiert-humorvollen und teils szenisch zugespitzten Darstellungen in den zeitgenössischen Werken. Ihre Fähigkeit, zwischen klassischem Gesang, Sprechgesang und klanglicher Artikulation zu wechseln, zeigt eindrucksvoll, wie sehr das Kunstlied heute auch theatrale und erzählerische Qualitäten in sich trägt.

Barbara Rektenwald begleitete nicht nur sensibel, sondern gestaltete den Klavierpart als gleichberechtigte Stimme – insbesondere in den neueren Werken, in denen das Klavier eine eigenständige klangliche und strukturelle Rolle übernimmt.

Die Tierbilder von Verena Crow erweiterten den Abend um eine visuelle Dimension und verdichteten die besondere Atmosphäre des Programms auf eindrucksvolle Weise.

So blieb der Eindruck eines in sich stimmigen und sehr gut besuchten Konzertabends, der durch kluge Dramaturgie, interpretatorische Feinheit und die Verbindung von vertrautem Repertoire mit zeitgenössischen Uraufführungen und Entdeckungen überzeugte. Im Aufeinandertreffen unterschiedlicher musikalischer Sprachen zeigte sich eindrucksvoll, wie lebendig und vielfältig das Kunstlied auch heute noch ist – was das Publikum im gut gefüllten Saal mit lang anhaltendem Applaus würdigte; zwei Zugaben von Barbara Rektenwald auf Texte von Astrid Drapela („Count Your Chickens“) und Melanie Arzenheimer („Erdverbunden“) folgten.

Bericht von Adam Nietrzebka

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Ich schreibe einfach auf, was mir gefällt. Die besten Kompositionen sind die, die einfach passieren ohne nachzudenken.

Barbara Rektenwald

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Die Welt klingt anders –

Barbara Rektenwald präsentiert ihr Album „Mittendrin“ und streift damit gekonnt durch die musikalischen Einflüsse verschiedener Länder
und die Vielfalt des Jazz-Crossover.

Klosterneuburg, September 2025 – Die Komponistin und Pianistin Barbara Rektenwald bringt mit ihrer Band ein neues Album heraus, das nicht nur musikalisch, sondern auch emotional tief berührt. „Mittendrin“ wurde am 19. September in einem Pre-Release im Klosterneuburger Wilheringerhof vorgestellt und am 18. Oktober erstmals einem breiten Publikum im Roten Salon der OESTIG LSG präsentiert.

Die Klosterneuburgerin Barbara Rektenwald, die nicht nur Pianistin, sondern vor allem für ihre eigenen Kompositionen bekannt ist, schrieb alle Songs des Albums selbst. Ihre musikalischen Partner – der ukrainische Kontrabassist Anton Zhukov und der österreichische Schlagzeuger Gottfried Schnürl – ergänzen sich virtuos durch ihre feinsinnigen und harmonischen Improvisationen. Die argentinische Sängerin und Textautorin Maria Bisso bereichert den Sound des Ensembles am Album da und dort mit ihrer Stimme.

„Mittendrin“ ist eine musikalische Reise rund um die Welt, beginnend an den Ufern der Donau mit dem „Blue Danube Waltz“, einer jazzigen Interpretation des Walzers, mit dem die Komponistin aus ihrer Heimatstadt aufbricht.
Weiter geht es in die Cotswolds mit einer Auftragskomposition für eine Aufführung im Wiener Musikverein, die „einen englischen Bezug haben sollte“. Der „Cotswolds Waltz“, entwickelt sich von Jahr zu Jahr weiter und setzt letztlich gekonnt auf keltische Untertöne. Nach einem Stopp in Frankreich mit „La Camargue“ – ein lebhafter Samba-Rhythmus, der den Galopp der weißen Pferde, das stolze Auftreten der Flamingos und die Leichtigkeit des Seins musikalisch einfängt – finden sich die HöhrerInnen schließlich in Buenos Aires wieder:  in dem melancholischen Stück „Buenos Aires Se Abre“ bei dem Barbara Rektenwald den Text von Maria Bisso vertont hat, entführt uns deren Stimme in die tiefe Melancholie des Tangos.

Einen besonderen Platz am Album nimmt auch „Fog“ ein, ein Stück, das aus nur vier einfachen Akkorden besteht, wobei der Kontrabass die dichte Stimmung des Nebels über der Donau beschreibt, der scheinbar endlos ist. „Fog“ vermittelt eine unglaubliche Weite – genauso wie der Nebel selbst.

Mit „Dobleim“ setzt Rektenwald auf ihrem stimmigen Album den Schlussakkord und kehrt damit letztlich wieder zu ihren geografischen Wurzeln zurück.

Neben der den vielfältigen kulturelle Inspirationen enthält „Mittendrin“ aber auch tief persönliche Stücke wie „Cocorango“, in dem die Corona-Zeit verarbeitet wird, „Valentines Day“, entstanden an einem einsamen Valentinstag, und „Tinos Song“, ein virtuos gestaltetes Geschenk an einen Freund, bei dem Bassist Anton Zhukov sein Können meisterhaft unter Beweis stellt. Der eindrucksvolle Song „Zerstörung“ verarbeitet musikalisch das Hochwasser 2024 – ein instrumentales Chaos, das Angst und Panik widerspiegelt und mit kraftvoll getriebenem Piano und Drums und einem starken Bass seine emotionale Wucht entfaltet.

Barbara Rektenwald ist seit Jahren eine feste Größe in der österreichischen Musikszene. Sie spielt unter anderem bei Female Jazz Art, eines ihrer Stücke wurde beim Neujahrskonzerts der Komponistinnen im MUTH zur Aufführung gebracht  und sie ist gern gesehener Gast bei Ö1, wo sie heuer im Mai mit Klaus Wienerroither anlässlich Keith Jarretts 80. Geburtstag über dessen Leben sprach. Als Leiterin des Vereins der Klosterneuburger KomponistInnen engagiert sie sich intensiv für die regionale Musikszene. Sie ist eine vielseitige Musikerin, die in zahlreichen klassischen und zeitgenössischen Projekten begeistert. Als gefragte Begleiterin arbeitet sie mit Sängerinnen und Sängern unterschiedlicher Genres. Und sie wirkte unter anderem im Wiener Musikverein bei Camille Saint-Saëns’ Karneval der Tiere, bei Uraufführungen neuer Kompositionen sowie in verschiedensten Opern- und Musicalproduktionen mit.

Ein weiterer Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt zudem in der Musikvermittlung für Kinder: Gemeinsam mit Marko Simsa gestaltet sie das Programm Tastenzauberei und ist auch auf zahlreichen seiner preisgekrönten CD-Produktionen zu hören, darunter Klavierhits für Kinder und Karneval der Tiere.

„Mittendrin“ ist nicht nur ein Album, sondern auch ein musikalisches Tagebuch von Barbara Rektenwald – eine spannende Mischung aus Weltoffenheit, dem Verwurzelt sein, persönlichem Erleben und der künstlerischen Ausdruckskraft einer zeitgenössischen Komponistin. Mittendrin in ihrer jazzigen Tonsprache, lehnt sich Barbara Rektenwald, gerne an Klassik, Pop und Worldmusic an und bleibt trotzdem immer bei sich selbst.

Zitat von Barbara Rektenwald:

 „Meine Kompositionen entstehen oft in stillen Momenten zuhause, wenn draußen der Nebel fällt. ‚Mittendrin‘ ist für mich eine Reise – durch ferne Länder, aber auch durch mein Leben mit seinen Erinnerungen und Gefühlen, Höhen und Tiefen. Das Album widerspiegelt, wo ich heute stehe: mittendrin in den Facetten meines Lebens, mittendrin in der Natur, die mich umgibt und mittendrin in meiner Musik.“

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14 ihrer Kompositionen entführten musikalisch nach England und Frankreich bis nach Buenos Aires und erzählten über Gefühle und Ereignisse aus Rektenwalds Leben. Passend zu Klosterneuburg, ihrer Heimatstadt, und zum Strauß-Jahr 2025 waren auch Stücke über die Donau und ihre vielen Gesichter zu hören, wie das Hochwasser 2024, der Nebel im November und das Donautreiben im Sommer.

https://www.noen.at/klosterneuburg/cd-praesentation-mittendrin-albumrelease-im-ausverkauften-wilheringerhof-491406103

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Von Angelica Pral-Haidbauer

31. Oktober 2025

„Die Welt klingt anders“: Barbara Rektenwald im Talk

Der Beitrag Niederösterreicherin 11/2025: Pianistin Barbara Rektenwald im Interview erschien zuerst auf Barbara Rektenwald.

21. Oktober 2025

Mit „Mittendrin“ legt die niederösterreichische Pianistin und Komponistin Barbara Rektenwald ein Album vor, das genau das hält, was sein Titel verspricht: Es führt mitten hinein – in die Klangwelt einer Musikerin, die ihr eigenes Vokabular längst gefunden hat. Zwischen Jazz, Klassik, World und Pop entfaltet sich hier ein Crossover, das sich jeder Schublade entzieht und gerade dadurch so unmittelbar wirkt.

https://www.musicaustria.at/barbara-rektenwald-mittendrin

Der Beitrag Mica Austria „Mittendrin“ 21.10.2025 erschien zuerst auf Barbara Rektenwald.